Գրքեր կտրելու տեխնիկայի և նորաձևության մասին որպես բիզնես

Վերա Օլխովսկայա 2009 գ

1. Նորաձևության գրականություն

Վերլուծելով նորաձևության և դերձակության վերաբերյալ գրքերի արտադրությունը՝ կարելի է նկատել, որ նախշերի կառուցման առաջարկվող մեթոդներն ունեն որոշ տարբերություններ, որոնք տեսանելի են չափումների, բանաձևերի և նյութի մատուցման ոճի մեջ։ Ըստ շնորհանդեսի բնույթի՝ հագուստի ձևավորման գրքի մեթոդները պայմանականորեն կարելի է բաժանել երկու կատեգորիայի. գրված է անհատական ​​կարի ոլորտում մասնագիտացած կտրողի կողմից և գրված է հագուստի դիզայների կողմից, ով մշակում է նախշեր մեծ կարի ձեռնարկությունների համար:

Ինդիվիդուալիստ կտրիչի տեխնիկան սովորաբար էլեգանտ է և պարզ: Տառերի մի քանի նշանակումները և թափանցիկ բանաձևերը, ինչպես նաև աչքի և ողջախոհության վրա շեշտադրումը հեշտացնում են շինարարության տրամաբանությունը հասկանալը: Գծանկար կառուցելու հաջորդականությունը հեշտ է հիշել:

Կոնստրուկտորների տեխնիկան նկարագրված է ծանրաբեռնվածությամբ և լի է տառերի նշանակումներով, գործակիցներով և ինդեքսներով: Երկհարկանի բանաձեւերը դժվարացնում են տրամաբանությունը ներառելը:

Ցավոք, հագուստի դիզայներների գրքերը գերակշռում են շուրջ 50 տարի և ընթերցողի մոտ չեն ասոցացվում նորաձևության հետ։ Իսկ ինչի՞ հետ կարող են կապված լինել հնացած մոդելներով ու «հին ռեժիմի» մշակման մեթոդներով չոր դասագրքերը։ Այս երևույթը նորաձևության բիզնեսը տարել է պարադոքսի. մասնագետներն օգտագործում են պատրաստի նախշեր սիրողականների համար հրատարակված ամսագրերից:

Վերոնշյալ բոլորից մեկ այլ հարց է առաջանում՝ ո՞ւմ է ձեռնտու կարի մասին հնացած գրքեր գրելն ու հրատարակելը։ Պատասխան՝ ոչ ոք: Ասեղնագործության վերաբերյալ գրքերի ժամանակակից հեղինակները «նեղ» մասնագետներ են, ովքեր չգիտեն ոչ նկարչության տեխնիկան, ոչ համակարգչային գրաֆիկան, որն անհրաժեշտ է գծագրերի կառուցման համար, ոչ էլ կտրելու տեխնիկայի ուսուցման մեթոդաբանությունը: Այս մարդիկ նոր են սկսում «դուրս գալ» համացանցից և նյութեր են նկարում հիմնականում կես դար առաջ լույս տեսած գրքերից։ Իսկ արտիստի ու համակարգչային գրաֆիկայի մասնագետ ներգրավելու անհրաժեշտությունը նվազեցնում է հեղինակների առանց այդ էլ համեստ հոնորարները։

Կիրառական գրականության ապագան, պարզվում է, մնում է «լայն» մասնագետներին, ովքեր կարողանում են համատեղել մի քանի մասնագիտություններ։

2. Պրոֆեսիոնալ դերձակները կտրել չգիտե՞ն։

Մեր ժամանակի ևս մեկ պարադոքսալ միտում. Ինչու հենց? Ոչ, դուք չեք կարող անել առանց հատուկ հմտությունների, բայց անիմաստ է զարգացնել զանգվածային դերձակության ոլորտում մոդելավորման հիմունքները (սկզբնական օրինաչափությունները): Դուք կարող եք պարզապես գնել ամսագիր պատրաստի նախշերով բոլոր չափերի համար, բարեբախտաբար, այնտեղ ոճերը պարզունակ են, ըստ ցանկության չմոդել և թողարկվել արտադրության: Այսպես են գործում բազմաթիվ փոքր կարի ձեռնարկությունների կտրիչները։ Հենց նրանց, և ոչ թե սիրողականների, այսօր գործում է անմոռանալի «Բուրդան», և այդ պատճառով բոլոր այն մարդիկ, ում կազմվածքը տարբերվում է այսպես կոչված «ստանդարտից», դեռևս խնդիրներ են ունենում հագուստի հետ։

3. Ասեղնագործություն և համակարգիչներ.

Թերևս վերջին 20 տարիների ընթացքում ասեղնագործության և հագուստի բիզնեսի զարգացման ամենակարևոր քայլը դերձակության և համակարգչային տեխնոլոգիաների սերտաճման սկիզբն էր: Հագուստի նախշերի համակարգչային նախագծման մասին արդեն նշվել է։

Այսպես կոչված «համակարգչային նախագծման համակարգ» աշխատում է IBM-ի հետ համատեղելի ցանկացած համակարգչի վրա WINDOWS 98-ի տակ և թույլ է տալիս ձևանմուշներ ստեղծել ցանկացած բնորոշ կամ անհատական ​​գործչի համար: Այն ի վիճակի է գծել նախշերը լրիվ չափով և ցանկացած մասշտաբով, տպիչի կամ պլոտերի վրա պատրաստի գծագիր թողարկելով, ավտոմատ կերպով առաջացնում է կարի բացթողումներ և, որ ամենակարևորն է, հասնում է բարձրորակ նախշերի՝ առանց նմուշ բաց թողնելու:

Նշում եմ, որ հագուստի ձևավորման, այսպես կոչված, «համակարգերի» կիրառումը, շրջանցելով նորաձևության ամսագրերը, այսինքն՝ ուղղակիորեն ծրագրային ապահովման և տեխնոլոգիայի բարձր արժեքի պատճառով, դեռ շատ սահմանափակ է նույնիսկ կարի արտադրամասերում, բայց արդեն լավ նորություն կա։

Դրա օրինակն է Գ.Զլաչևսկայայի մեթոդով ծրագիրը, որը թույլ է տալիս հիմքեր պատրաստել և տպել սովորական A4 տպիչի վրա։ Թերությունները - դուք դեռ պետք է մոդելավորեք «ձեռքով»:

Համակարգչային կարի և ասեղնագործության մեքենաները շատ ավելի գրավիչ տեսք ունեն սպառողի համար։ Արդեն կան արդյունաբերական և կենցաղային տարբերակներ։ Նման մեքենան միացնելով անհատական ​​համակարգչին՝ կարող եք դրա մեջ ներբեռնել ասեղնագործության նախշեր։ Ծրագիրը թարմացվում է ինտերնետի միջոցով:

Հետաքրքիր է, որ դուք կարող եք ոչ միայն համակարգչի հիշողության մեջ պահված ասեղնագործության նմուշները ներմուծել մեքենա, այլ նաև արտահանել ձեր ստեղծած ասեղնագործության նմուշները համակարգիչ վերանայման կամ պահպանման համար: Նախշերը կարող են պահպանվել USB սարքերում և անհրաժեշտության դեպքում առբերվել: Հնարավոր է նույնիսկ թվային կամ սկանավորված լուսանկարները վերածել ասեղնագործության դիզայնի:

Նման համալիրների գինն արդեն մոտենում է մատչելի, իսկ չափսերը հարմար են փոքր բնակարանների և արտադրամասերի համար։ Կարի և համակարգչային տեխնիկայի տարածմանը դեռևս խոչընդոտում է այն, որ ասեղնագործուհիները, որպես կանոն, չգիտեն ինչպես վարվել համակարգչի հետ։

Միգուցե մոտ ապագայում մենք դասեր քաղենք եվրոպական երկրների փորձից՝ կարի սարքավորումների խանութներում «կարի անգրագիտությունը վերացնող» անվճար դասընթացներ բացելու հարցում։ Գնել է գրամեքենա - կարող եք գնալ դասընթացների: Ընդ որում, նույն կարի ու ասեղնագործության համալիրի գինը ԵՄ-ում մոտ երկու անգամ ցածր է, քան Ուկրաինայում։

4. Նորաձևության բիզնեսի զարգացման միտումները

Ինչպես ցանկացած բիզնես, այնպես էլ նորաձեւությունը զարգանում է միանգամից բազմաթիվ ուղղություններով։ Ձեռքի ասեղնագործության մահն արդեն կարելի է անխուսափելի համարել, քանի որ ասեղնագործության ավտոմատացման ու համակարգչայինացման միտումը միայն թափ է հավաքում։

Ի պաշտպանություն վերոնշյալի՝ հարկ է նշել, այսպես կոչված, «արագ նորաձեւությունը», որն արդեն նվաճել է զարգացած երկրների 15%-ը և ԱՊՀ մայրաքաղաքները։ Իսկ արտասահմանում վաղուց եղել է շուկայի հիմնական հատվածը:

Անվանումից պարզ է դառնում, որ ամեն ինչ կառուցված է արագության վրա։ Եթե ​​20 տարի առաջ մենք՝ «homo sovieticus»-ը խոսում էինք «50-ականների ոճի» կամ «70-ականների ոճի» մասին, որը որոշվում էր մի քանի տարի անփոփոխ «թրենդներով», ապա արդեն 15 տարի առաջ մենք առերեսվում էինք. «խառը ոճերի» գոյության փաստը։ Եվ հիմա, վերջապես, այսօր սովորական երկու սեզոններն անցյալում են՝ մոդելավորողները պարզապես պարտավոր են տարեկան առնվազն չորս հավաքածու պատրաստել։

Արագ նորաձևությունը ողջունվել է որպես եվրոպական հագուստ արտադրողների փրկություն, քանի որ շատ մեծածախ վաճառողներ դադարեցրել են հագուստի ներմուծումը Չինաստանից և Ասիայից:

Այսօր, նորաձև հագուստի ստեղծման գործընթացն արագացնելու համար, եվրոպացի արտադրողները բարձր նորաձևության ցուցադրությունների են ուղարկում այսպես կոչված «որսորդների», որոնք հավաքածուների ցուցադրությունների արանքում ֆաքսով ֆաքս են ուղարկում իրենց ընկերության գրասենյակ։

Հարկ է նշել, որ «արագ նորաձեւությունը» «լավ մոռացված հին» երևույթ է և կապված է ոչ այնքան բուն նորաձեւության, որքան հագուստի արտադրության հաջորդ ճգնաժամի հետ։ Գոյատևելու համար կարի բիզնեսի սեփականատերը պետք է ավելի արագ կարի և ավելի շատ վաճառի, քան նախկինում էր:

1929-1933 թվականների արդյունաբերական ճգնաժամը ծնեց առաջին «արագ նորաձեւությունը»։ Հենց այս ժամանակաշրջանում փարիզյան ամենաաշխատասեր կուտյուրիստները առաջին անգամ սկսեցին ցուցադրել տարեկան չորս հավաքածու։

Դե, մեզ համար այս բոլոր դժվարությունները անօգուտ են, քանի որ հետխորհրդային տարածքում ծնված մարդը, հատկապես կինը, շատ տաղանդներ ունի։ Դրանցից մեկը ինտուիցիան է, որը թույլ կտա մեզ ընտրել մեր յուրահատուկ նորաձեւության ոճը։